FILMS LONGS MÉTRAGES

1er prix : Grand prix du festival : Étalon d’or de Yennenga est décerné au film Pégase de Mohamed Mouftakir du Maroc. Outre le trophée, ce prix est doté de la somme de dix millions (10.000.000) de francs CFA.

2ème prix : Étalon d’Argent de Yennenga est décerné au film Un homme qui crie du Tchadien Haroun Mahamat Saleh :. Ce prix est doté de la somme de cinq millions (5.000.000) de francs CFA.

3ème prix : Étalon de Bronze de Yennenga est décerné au film le Mec Idéal d’Owell Brown de la Côte d’Ivoire . Ce prix est doté de deux millions cinq cent mille (2.500.000 ) francs CFA et d’un trophée.

Mention spéciale au film En attendant le vote de Missa Hebié du Burkina Faso.

Le Prix Oumarou Ganda est décerné à Sarah Bouyain du Burkina Faso pour le film Notre étrangère. Ce prix est décerné à la première oeuvre de long métrage d’un réalisateur. Il est doté de deux millions (2.000.000) de francs CFA.

Le Prix de la meilleure interprétation féminine est décerné à Samia Meziane dans Voyage à Alger d’Abdelkrim Bahloul de l’Algérie : Ce prix est doté d’un million (1.000.000) de francs CFA.

Le Prix de la Meilleure Interprétation Masculine est décerné à Sylvestre Amoussou dans Un pas en avant – les dessous de la corruption du Bénin. Ce prix est doté de un million (1.000.000) de francs CFA.

Les Prix de la Meilleure Collaboration Artistique

-le meilleur scénario : Voyage à Alger d’Abdelkrim Bahloul de l’Algérie.
-la meilleure image : La mosquée de Daoud Aoulad-Syad du Maroc.
-le meilleur son : Pégase de Mohamed Mouftakir du Maroc.
-la meilleure musique : Wasis Diop pour les musiques des films En attendant le vote de Missa Hebié du Burkina Faso ; Un pas en avant – les dessous de la corruption Sylvestre Amoussou du Bénin et Un homme qui crie Mahamat Haroun Saley du Tchad.
-le meilleur décor : Da Monzon, la conquête de Samanyana, Sidy Diabaté du Mali.
-le meilleur montage : Le poids du serment, Latifa Namir du Maroc
-la meilleure affiche : Essaha (La place) de Dahmane Ouzid de l’Algérie.

Chaque prix est doté de un million (1.000.000) de francs CFA.

COURTS MÉTRAGES

1er prix : Prix du Meilleur Court Métrage : Poulain d’Or de Yennenga est décerné au film Garagouz d’Abdenour Zahzah de l’Algérie. Ce prix est doté de trois millions (3.000.000) de francs CFA et d’un trophée.

2ème prix : Prix spécial du jury : Poulain d’Argent de Yennenga est décerné au film Tabou de Meriem Riveill de la Tunisie. Ce prix est doté de la somme de deux millions (2.000.000) de francs CFA et d’un trophée.

3ème prix : Poulain de Bronze de Yennenga est décerné au film Tinyé so de Daouda Coulibaly du Mali. Ce prix est doté de un million de francs CFA et d’un trophée.

Mention spéciale au film la métaphore du manioc du Camerounais Lionel Meta.

FILMS DOCUMENTAIRES

Le 1er prix du meilleur film documentaire est décerné Monica Wangu Wamwere – The unbroken spirit de Jane Murago-Munene du Kenya. Ce prix est doté de trois millions (3 000 000) de francs CFA.

Le second prix du film documentaire est décerné The Witches of Gambaga (Les sorcières de Gambaga) de Yaba Badoe du Ghana. Ce prix est doté de deux millions (2 000 000) de francs CFA.

Le troisième prix du film documentaire est décerné à Indochine, sur les traces d’une mère de Idrissou Mora-Kpaï du Bénin. Ce prix est doté d’un million (1 000 000) de F CFA.

Le jury a décerné deux mentions spéciales.
La première Mention spéciale à State of Mind de Djo Tunda Wa Munga de la République Démocratique du Congo
La seconde mention va à Sibi « l’âme violon » de Michel Zongo du Burkina Faso.

FILMS DE LA DIASPORA AFRICAINE

Le Prix Paul Robesson est décerné au film Les amours d’un zombi d’Arnold Antonin d’Haïti. Ce prix est doté de deux millions (2.000.000) de francs CFA.

Première mention spéciale à Molockh tropical de Raoul Peck de Haïti. La seconde mention spéciale va à Ithemba (l’espoir) de Webber Errol de la Jamaïque.

FILMS TELEVISUELS ET VIDEOGRAPHIQUES

Les fictions

Le Prix de la meilleure œuvre de fiction est décerné à Hopeville de Trengoue John de l’Afrique du Sud. Ce prix est doté de deux millions (2 000 000) de francs CFA et un trophée.

Le Prix spécial du jury pour une œuvre de fiction est décerné à Champion of our time de Mak Kusaré du Nigeria. Ce prix est doté de un million (1 000 000) de francs CFA ;

Mention spéciale pour le Film Lobolo (The Dowry) de Mathison Michele de l’Afrique du Sud.

Les séries

Prix de la meilleure série décerné à la série Ismael le gaffeur de Mamadou N’diaye du Sénégal. Ce prix est doté de deux millions (2 000 000) de francs CFA.

Le Prix spécial du jury pour une oeuvre de série n’est pas décerné vu la faiblesse des productions présentées, aussi bien techniquement qu’artistiquement.

Prix spécial de l’Union Européenne

Le prix de l’Union européenne est décerné au film Notre étrangère de Sarah Bouyain (Burkina Faso).

Prix des écoles

Le prix de la meilleure fiction est décerné à L’or blanc d’Adam Salle de L’ESAV du Maroc. Le prix doté de deux millions (2 000 000) de F CFA.

Le prix du meilleur documentaire va au film Ah les blancs ! de Fatim Ouattara de l’ISIS du Burkina Faso. Le prix est doté d’un million (1.000.000) de F CFA.

(C) Clap Noir

Une fois de plus, les Oscars marquent leur différence avec les Golden Globes avec un palmarès quasi inversé. The King’s Speech (Le Discours d’un roi en VF) repart avec les deux statuettes les plus convoitées: meilleur film et meilleur réalisateur pour Tom Hooper, auxquelles s’ajoute celle du meilleur scénario original. Le grand perdant du soir, The Social Network se console avec l’Oscar du meilleur scénario adapté, pour Aaron Sorkin, du meilleur montage et de la bande-son pour Trent Reznor.
Côté acteurs, Colin Firth (The King’s Speech) et Natalie Portman (Black Swan) triomphent, tout comme Melissa Leo et Christian Bale dans les seconds rôles pour The Fighter.

Toy Story 3 s’impose dans la catégorie des films d’animation. Inside Job fait de même pour les documentaires et In a better world pour les films étrangers (Danemark). Enfin, Inception et Alice au pays des merveilles raflent presque tout dans les catégories techniques et artistiques.

5h40: Ce live est terminé. Merci aux insomniaques de nous avoir suivis. The King’s Speech mérite-t-il sa triple couronne (film/réalisateur/scénario)? Le débat se poursuit dans les commentaires ci-dessous.

5h35: The King’s Speech est un film parfait. Dommage malgré tout que The Social Network, à la portée générationelle bien plus large, en fasse les frais. Peut-être que Fincher paie son manque de popularité dans le who’s who hollywoodien.

5h35: The King’s Speech, meilleur film.

5h35: Steven Spielberg a dans ses mains l’enveloppe du meilleur film. Drumroll… (ça va un peu durer avec la présentation des 10 films)

5h30: « Merci à ma femme de me supporter quand je crois encore que je suis le roi », continue Firth.

5h25: Meilleur acteur: Colin Firth. Attendu. « Je crois que ma carrière va être sur la pente descendante », plaisante-t-il.

5h15: Meilleure actrice: Natalie Portman, sans surprise. Va-t-elle pleurer ? Quelques sanglots dans la voix et l’oeil brillant, alors qu’elle remercie tout le monde.

@Skyop: Harry Potter a perdu face à Inception pour les deux catégories techniques dans lesquelles il était nominé

5h05: Surprise! Meilleur réalisateur: Tom Hooper pour The King’s Speech. Fincher ou Aronofsky se font un peu voler sur le coup. Le discours d’un roi va-t-il faire le doublé?

5h00: 5e changement de robe pour Hathaway. Elle aurait pu en prêter une à Hillary Swank.

4h55: Céline Dion sur scène. Encore plus pénible que Gwyneth Paltrow. « Si tu es canadienne et que tu chantes depuis 25 ans en anglais, tu pourrais améliorer ton accent », balance une amie américaine. En fait Céline Dion honore les morts. Ceci explique cela.

4h50: Heuresement, la meilleure chanson originale va à Randy Newman pour Toy Story 3.

bb

4h45: Gwyneth Paltrow mérite le bûcher et ne devrait pas être autorisée à chanter. La tentative d’Hollywood d’en faire une country star est sans doute la plus mauvaise idée de 2011.

Pendant que Florence Welch chante, les Knicks s’impose face au Heat.

4h40: Meilleur montage/editing pour The Social Network. A priori, un indicateur qui sent bon pour la statuette de meilleur film (même si chez les bookmakers, The King’s Speech tient la corde)

4h35: Meilleurs effets spéciaux: Inception.

4h30: Robert Downey Jr et Jude Law, aka Sherlock & Watson sur scène. Qui lance une pétition pour que Downey présente les Oscars l’an prochain?

4h30: Billy Cristal arrive à la rescousse pour sauver le show.

De mémoire, il s’agit de la cérémonie la plus ennueuse de ces cinq dernières années. Espérons que le lourd arrive à la fin avec les grosses récompenses.

Meilleur documentaire: Inside Job, sur la crise de Wall Street. « Je veux juste signaler que 3 ans après la crise financière, aucun dirigeant de ces banques n’est en prison », lâche le réalisateur. Bam ! GasLand ne l’emporte donc pas.

4h20: Meilleur court- métrage God of Love avec un excellent discours d’un petite jeune, Luke Matheny, qui conclut par un message à sa copine « You’re my dream come true ».

4h15: Reprise avec le meilleur court métrage documentaire qui va à Strangers no more.

4h05: Intermède musical avec les 4 nominés pour la meilleure chanson. Zach Levy (Chuck) et Mandy Moore sont adorables.

Pour les fans de NBA, les Knicks sont à -1 à la fin du 3e quart-temps face aux Heats.

4h00: Shocker ! La catastrophe Wolfman repart avec une statuette, pour le meilleur maquillage. Alice au pays des merveilles est récompensé pour ses costumes.

3h55: Cate Blanchett, Oscar de la robe qui fait mal aux yeux.

3h50: meilleur mixage et montage sonore pour Inception

3h45: Matthew Mcconaughey et Scarlett Johansson sur scène. La plus grande surprise: Mcconaughey n’a pas enlevé sa chemise.

3h40: meilleure bande originale: Trend Reznor, Social Network.
Ca fait toujours bizarre de voir le leader de Nine Inch Nails en pingouin.

3h35: Meilleur second rôle masculin: Christian « Jesus » Bale for The Figher
Certains l’auraient donné à Geoffrey Rush, mais le Gallois le mérite sans doute pour l’ensemble de sa carrière et une grosse performance dans The Fighter.

3h30: Meilleur film étranger: le film danois In a better world. On l’avoue, on l’a pas vu. Il est dans notre Netflix watch list.

3h25: Anne Hathaway chante (pas mal du tout) en tuxedo. Du coup Franco arrive en robe et perruque blonde. « J’ai reçu un texto de Charlie Sheen », plaisante-t-il. (Charlie doit donner une interview à ABC mardi qui promet).

@Boucot: Pour Inception vs The Kings speech au scénario, ca se discute. Le premier est plus complexe, mais le second coule mieux. (et pourtant je suis un geek)

3h20: Meilleur scénario original: David Seidler, pour The King’s Speech.
Discours plein de classe, tout comme le film, parfait en tout point.

3h15: Meilleur scénario (adapté): Aaron Sorkin, pour The Social Network, évidemment. Mérité. Le script, qu’on avait lu il y a plus de 2 ans, était un bijou. (On est pas forcément objectifs, depuis The West Wing)

(la photo de Franco en tutu (enfin justaucorps), c’est ici)

3h10: Meilleur film d’animation: Toy Story 3. Aucune surprise, c’était Toy Story 3 et les autres (même si How to train your dragon est mignon)

@SanJi: d’accord pour le photo d’Inception, c’est mérité, le blu-ray sur une télé HD est à tomber.

3h05: Meilleur court-métrage d’animation: The Lost Thing.

3h00: Et premier bip de la soirée, avec 2 secondes censurées. A priori car Melissa Leo a lâché un « fucking » dans son discours. Il faut dire qu’elle n’est pas réputée pour être la plus stable personnalité.

3h00: Meilleur second rôle féminin: Mélissa Leo (The Fighter). Comme pour les Golden Globes.

2h55: Kirk Douglas, qui a au moins 187 ans (94, en fait) présente le meilleur second rôle féminin.

2h50: La meilleure photographie pour Inception. Dommage que Chris Nolan ait été snobé pour meilleur réalisateur, il méritait une place parmi les 5 nominés.

2h45: Première récompense pour la meilleure « direction artistique ». Qui va à Alice au pays des merveilles , le plus mauvais Tim Burton.

2h45: Rendez-nous Ricky Gervais. Premières minutes plutôt embarassantes.

2h40: Heureusement qu’il y avait Alec Balwin pour être drôle.

2h35: Anne Hathaway et James Franco donnent de leur personne en s’invitant dans tous les films. Mention spéciale pour Franco en tutu.

2h30: C’est parti avec un petit montage des 10 films nominés.
The Social Network, Black Swan, The King’s Speech, Inception, The Figher, The Kids are alright, 127 hours, Toy’s Story 3 et Winter’s Bone et True Grit. Excellent niveau pour le cinéma américain en 2010.
Lequel avez-vous préféré?

2h25: Colin Firth (King’s Speech), la classe à l’anglaise, en compagnie de sa femme, Livia Giuggioli.

(REUTERS/L.NICHOLSON)

2h15: Robert Downey Jr is the man. Ce soir, il présentera deux catégories (Effect spéciaux et montage)

2h10: Le victoire peut-elle échapper à Natalie Portman (très enceinte sur le tapis rouge). Peut-être, si l’Académie a regardé cette vidéo avant de voter:

2h00: H-30 minutes avant la cérémonie. Il y a encore 30 min de tapis rouge, sur ABC.

1h55: Scarlett Johansson, avec le look « out of bed » hair, aussi connu comme « She just got banged », hair.

SIPA/C.PIZZELLO

1h50: Et le couple le plus mal assorti du tapis rouge… Nicole Kidnam, le visage toujours à moitié figé, et Keith Urban, son chanteur de country de mari à qui l’on a oublié de dire que les mèches blondes étaient interdites depuis 1990.

1h40: Christian Bale a gardé sa barbe de Jésus. Il parle de son côté jusqu’au-boutiste, et de son habitude de perdre ou gagner du poids pour totalement s’investir dans un rôle. (The Machinist, Batman, American Psycho, The Fighter)

1h35: Gwyneth Paltrow, pour ceux qui ne le savaient pas, a commencé sa carrière avec un sacré coup de pouce: son parrain s’appelle… Steven Spielberg

1h30: Penelope Cruz arrive au bras de Jarvier Bardem. Dur de croire qu’elle a accouché il y a seulement quelques semaines.

1h25: Céline Dion sur le tapis rouge. Que fait-elle donc là? Elle va chanter. Comme dirait Scott Bakula dans Code Quantum: « Oh Boy ».

1h20: Helena Bonham Carter l’a joué plus sobre, cette fois, et a laissé les plumes au placard.

1h15: Pour celles qui se demandent: Justin était au bras de sa maman. Mais où est Jessica Biel !?

1h10: Justin Timberlake sur Napster? « J’étais dans un petit groupe (Nsync), et j’avais l’âge d’aller à la fac, donc j’étais torturé. Je comprenais l’attrait pour ma génération de télécharger de la musique gratuitement, mais ca reste le pain et le beurre des songwritters »

1h05: Scarlett Johansson, sublime sur le tapis rouge, au bras d’un inconnu. Nouveau boyfriend?

0h55: Dans un monde parfait, Geoffrey Rush, qui arrive sur le tapis rouge, remporterait l’Oscar du meilleur second rôle masculin (l’ortophoniste barré dans The King’s Speech). Malheureusement pour lui, Christian Bale est là cette année.

0h55: Jennifer Lawrence, de Winter’s Bone, encore méconnue, en photo (REUTERS / L.JACKSON)

0h45: Zack Levy (Chuck, dans Chuck) raconte son All Star Game avec Justin Bieber. Ca taille sur la taille du chanteur (« He is lacking some vertical », en VO)

0h40: Mila Kunis a décidé de la jouer froufrou, avec une robe et un soutien-gorge en dentelles violette. Elle raconte comment elle a fondu pour Black Swan, avec un régime drastique et 5 heures à la salle de gym chaque jour.

0h40: On me dit dans l’oreillette qu’on a apparemment raté le passage express de toute l’équipe de la série Curb Your Enthusiasm.

0h35: Russel Brand, le bad boy préféré de Katy Perry, arrive au bras… de sa maman. Cute!

0h30: Florence sans ses machines et sa chevelure de feu enflamment le tapis rouge. Puis c’est Mandy Moore. Une classe (et un talent) d’écart.

0h25: C’est maintenant la classe biberon: Hailee Steinfeld, l’entêtée demoiselle-boulet de True Grit, n’a que 14 ans. Elle est pourtant nominée comme meilleur second rôle féminin. Rendez-vous dans cinq ans, mais vu son assurance, il y a du star-potentiel

0h15: Arrive Armie Hammer. Vous ne le connaisez pas? Il joue pourtant deux rôles dans The Social Network: il incarne en effet tout seul les jumeaux Winklevoss. « Ils ont cherché pendant six mois des vrais jumeaux mesurant 1m90, ressemblant à des frats boys d’Harvard et qui soient bons acteurs? Ils n’ont pas trouvé », explique-t-il. Pour l’instant sur le tapis rouge, c’est la prise de pouvoir du « new » Hollywood, avec une moyenne d’âge tout juste au-dessus de la vingtaine. Mais où est Leighton Meester!? Dommage pour elle, The Roommate n’a pas séduit l’Academy…

0h10: Pour le cinéma, il va falloir patienter jusqu’à 2 heures. Pour l’instant, c’est red carpet! La première à s’aventurer est Jennifer Lawrence, sublime dans une robe rouge/framboise qui place la barre très haut, selon la Fashion Police de E! A même pas 21 ans, elle est épatante dans Winter’s Bone. « J’ai dû apprendre à tuer un écureuil », plaisante-t-elle.

0h05: La nouvelle du jour, c’est que le soleil est de la partie. Hier, des flocons sont tombés sur les collines d’Hollywood, signe que tout fout le camp. Les belles vont donc pouvoir se montrer sur le tapis rouge sans les parapluies.

0h00: C’est parti! Bienvenue à tous pour ces Oscars.

Dans un article paru, vendredi, au quotidien libanais « Al Hayat » sous le titre « le cinéma marocain, une recherche dans la problématique du scénario », Mouhakik a souligné que la question de l’écriture du scénario se pose toujours dans le cinéma marocain en raison du manque d’écrivains spécialisés en la matière.

L’appui, qui est apporté aux films marocains s’accorde sur la base du scénario et non sur le film réalisé et c’est là où le bât blesse parce qu’il se peut que le scénario présenté soit excellent mais que sa réalisation sur le plan de la production cinématographique laisse à désirer.

Le contraire est également vrai : un scénario qui s’avère d’emblée banal peut se transformer en un film réussi grâce au travail qui est effectué par un réalisateur fort, a ajouté Mouhakik, en indiquant que ce problème ne se pose pas seulement pour le cinéma marocain mais qu’il demeure soulevé à l’échelle internationale.

« L’écriture d’un scénario maîtrisé, qui se base sur une histoire profonde et une réflexion approfondie, ne cesse de préoccuper ceux qui oeuvrent dans ce domaine », a fait remarquer le critique de cinéma.

La nécessité d’avoir des écrivains spécialisés dans l’écriture du scénario qui sont au fait des règles régissant ce domaine s’impose désormais, a souligné le critique de cinéma marocain.

Pour remédier à cette situation, Mouhakik a appelé à s’ouvrir sur l’imaginaire romanesque marocain et à tirer profit notamment de la dimension narrative qu’il renferme et de la capacité imaginative dont disposent certains écrivains, au moment où l’écriture du roman et de la nouvelle a connu un progrès remarquable durant ces dernières années non seulement au Maroc mais également dans le monde arabe.

Travailler sur l’héritage populaire et culturel dont regorge le patrimoine marocain s’impose également, a estimé le critique de cinéma. En témoigne, a-t-il dit, « le nombre d’écrivains de scénario qui s’intéressent à cette matière ».

Dans ce même contexte, Mouhakik a fait remarquer que l’écriture du scénario a énormément progressé ces dernières années, dans la mesure où le 7-ème art marocain a vu l’émergence de nouveaux écrivains promus scénaristes, précisant à cet égard, que certains d’entre-eux se sont spécialisés principalement dans l’écriture du scénario de films, d’autres, par contre, y sont intéressés en s’inspirant du théâtre, du roman ou de la nouvelle.

Ces derniers, a-t-il noté, ont imposé leur présence au niveau des films marocains qui ont été réalisé grâce à leur construction de scénarios.

Mouhakik a, en outre, souligné que l’intérêt que prêtent certains romanciers marocains à l’écriture du scénario ou à la critique du cinéma, tels Mohamed Souf, Youssef Fadel, Nourredine Wahid et d’autres, a ouvert des perspectives d’émergence d’un nouveau genre de films basés sur un enchaînement narratif maîtrisé et une vision large compréhensible.

En outre, dans des programme de certains festivals de cinéma marocains figurent des ateliers consacrés à l’écriture de scénarios qui ont incité de nombreux jeunes créateurs à s’inscrire dans cette démarche, aspirant par la même occasion à faire progresser les outils de leur réflexion dans ce domaine, a renchérit le critique de cinéma.

L’Afrique est devenue une terre prospère où se bousculent de nombreux immigrés européens à la recherche de lendemains meilleurs. C’est le cas du couple que forme Olivier et Pauline. Refoulés par les services de l’immigration des Etats-Unis d’Afrique, les Français ont rejoint le continent clandestinement. Ce sont les aventures de ces immigrés européens d’un autre temps que nous propose avec humour et dérision Africa paradis, le film de Sylvestre Amoussou, sorti ce mercredi dans les salles françaises. Sylvestre Amoussou est né au Bénin en 1964 et s’installe en France en 1981. Sa carrière artistique démarre véritablement en 1995. Il a déjà réalisé 6 courts-métrages dont la version courte d’Africa paradis. Dans sa dernière fiction, il dénonce l’immigration clandestine et les préjugés dont sont victimes les immigrés africains en les susbstituant à des Européens. Après la littérature avec les Etats-Unis d’Afrique, c’est au tour du cinéma de proposer à voir ce continent prospère dont rêve tous les Africains.

Afrik.com : Africa paradis nous renvoie l’image d’un continent prospère qui n’est plus en mesure « d’accueillir toute la misère du monde ». C’est bien de la fiction quand on connaît l’état de l’Afrique. Comment travaille-t-on sur un scénario aussi inattendu et qui vient à point nommé dans une France qui s’interroge sur la place qu’elle doit faire aux Noirs ?
Sylvestre Amoussou : Il y a 10 ans que ce projet me taraude. J’avais déjà remarqué qu’à chaque élection présidentielle, les étrangers devenaient les boucs émissaires des politiques. On essaie de les diaboliser en affirmant que c’est eux qui foutent le bordel alors qu’ils contribuent aussi à l’économie nationale. Toutes les personnes à qui j’ai proposé le sujet l’ont trouvé utopique, irréaliste et ont refusé de le soutenir. J’ai néanmoins persisté en réalisant un court-métrage pour donner un aperçu du film que je voulais faire afin d’obtenir d’autres financements. Cette version courte d’Africa paradis a été présentée à de nombreux festivals : Carthage (Tunisie), Fespaco (Burkina Faso), Vue d’Afrique (Canada). Les démarches ont été compliquées et ces sont des membres de la diaspora, qui n’ont rien à voir avec le cinéma, qui nous ont permis de commencer le film. Puis Sandrine Bulteau, qui incarne dans le film une militante pour l’égalité des droits entre Africains et Européens, a monté une nouvelle boîte de production pour nous permettre de continuer. Les difficultés n’ont pas cessé pour autant. Mais aujourd’hui, le film existe et toute la presse en parle.

Afrik.com : Cette Afrique que vous montrez est une utopie…
Sylvestre Amoussou : Ce n’est pas si utopique que cela dans la mesure où l’Afrique regorge de richesses. Le potentiel est là, mais nos dirigeants sont irresponsables. Certains politiciens français affirment que la France n’a pas besoin des pays africains. Mais d’où viennent toutes leurs matières premières ? Toutes ces importations génèrent de l’emploi sur le territoire français, ce qui aurait pu se faire en Afrique si l’on transformait nos ressources brutes. Le président Jacques Chirac l’a encore dit au dernier sommet France-Afrique, l’Afrique a été spoliée. C’est la fiction qui rejoint la réalité. Aujourd’hui, tout le monde court derrière l’Afrique, les Chinois en premier lieu. A travers Africa paradis, je fais passer deux messages fondamentaux. Le film invite, d’une part, les Européens à ne pas diaboliser les étrangers et, d’autre part, veut inciter les dirigeants africains à prendre leurs responsabilités face au destin des fils du continent qui sont chaque jour humiliés. Les Africains doivent arrêter de se regarder le nombril et construire leur avenir parce qu’ils se doivent d’être généreux avec leurs enfants. En évoquant ces Etats-Unis d’Afrique, j’ai voulu montrer également une Afrique ouverte sur le monde. Tout en appelant les Européens à plus de tolérance, je souhaitais aussi dépeindre la générosité de ce continent. Africa paradis est ma manière de retranscrire l’Afrique telle que je la perçois et de susciter de la fierté parmi mes compatriotes. Car l’autre problème des Africains, c’est qui’ils sont devenus fatalistes à force de s’entendre dire qu’ils étaient des incapables. Ce film est un moyen de leur rendre leur fierté parce que les Africains doivent désormais prendre leur destin en main.

Afrik.com : Africa paradis est un film totalement indépendant qui n’est projeté , pour l’instant, à Paris qu’à l’Espace St-Michel. Distribuer ce film ne semble pas être aisé…
Sylvestre Amoussou : Les distributeurs n’attendent pas ce genre de films d’un Africain, ils s’attendent plutôt à ce qu’il soit question de misère comme souvent. Pour la plupart, ils ont été choqués par le sujet et ils ne sauraient pas comment communiquer sur ce genre de film. Pourtant la question de l’immigration est un problème planétaire qui touche tous les hommes. C’est en cela qu’Africa paradis s’adresse à tous et c’est pour cela que je suis content de l’accueil positif qui lui est déjà réservé. J’ai participé à une émission sur France Inter à la suite de laquelle nous avons reçu de nombreux appels de proviseurs qui sont intéressés par le film. Ils souhaitent le diffuser parce que le sujet leur semble pédagogique.

Afrik.com : Africa paradis figure dans la sélection officielle du Fespaco qui se déroule actuellement au Burkina Faso. Comment avez-vous accueilli la nouvelle ?
Sylvestre Amoussou : C’est une grande première pour moi et je suis très fier de représenter mon pays d’origine, le Bénin, à ce festival du cinéma africain.

Afrik.com : Une partie de votre film a été financée par la disapora africaine. Serait-il temps que le financement des films passe de la responsabilité des Etats à celui des privés ?
Sylvestre Amoussou : Certainement pas, même si les relais privés ont importants, car les Etats africains doivent comprendre que l’on vit dans un monde d’images. Si l’on réussissait à produire entre 5 et 10 films par an, ce serait déjà un bon début. Tout cet argent dont certains dirigeants africains se remplissent les poches pourrait être utilisé pour mettre en place une logistique de soutien à la production cinématographique, comme la mise à disposition de caméras. Il nous appartiendra ensuite de trouver des financements privés pour faire le film.

Afrik.com : Vous êtes comédien. Comment êtes-vous arrivé à la réalisation ?
Sylvestre Amoussou : Je suis économiste de formation. Après ma licence en AES ( Administration économique et sociale, ndlr), je n’ai pas trouvé d’emploi. Je me suis alors intéressé à la société dans laquelle je vivais et j’ai commencé à prendre des cours de théâtre. Je suis actuellement en tournée dans une pièce où je joue avec Michel Galabru, même si Africa paradis m’oblige, pour l’heure, à me faire remplacer. Au théâtre et au cinéma, j’ai pu constater que les acteurs noirs sont traités comme ils le sont dans l’ensemble de la société française. Je suis donc passé à la réalisation pour raconter des histoires qui me tiennent à cœur. Sur les tournages, j’observais beaucoup et j’ai demandé à des amis de m’autoriser à assister aux leurs pour faire mon apprentissage.

Afrik.com : Le casting d’Africa paradis est très panafricain. C’est un parti pris ?
Sylvestre Amoussou : C’est effectivement une volonté. Les acteurs sont Camerounais, Sénégalais, Haïtien, Martiniquais… et ils ont du talent. On ne pourra plus dire que les acteurs noirs ne savent pas jouer. C’est aussi une façon de transcender les clivages qui sont parfois faits entre les Noirs de France, par exemple, entre Antillais et Africains. Le message d’Africa paradis est un message d’amour de tolérance et de fraternité et tous les acteurs, blancs ou noirs, se sont dépassés pour le porter.

Afrik.com : Si vous aviez encore un message à faire passer, ce serait lequel ?
Sylvestre Amoussou : L’un des arguments avancés par les distributeurs pour ne pas proposer Africa paradis est qu’il n’a pas de public. A nous de leur démontrer ce mercredi et les prochains jours – le et les premiers jours d’exploitation sont décisifs pour un film – qu’ils ont eu tort. Pour Indigènes, les gens se sont mobilisés et on a vu le résultat. Il doit en être de même pour Africa paradis car il est primordial de démontrer, surtout en cette période, que l’on peut compter politiquement et économiquement.

Africa Paradis
Un film de Sylvestre Amoussou
Avec Charlotte Vermeil, Stéphane Roux, Sylvestre Amoussou, Sandrine Bulteau, Eriq Ebouaney, Cheik Doukouré, Émile Abossolo Mbo, Nathalie Chaban
Durée : 1h26mn

A l’Espace Saint-Michel – 7, place Saint-Michel – 75005 – Paris – Metro Saint-Michel.